在时间交汇的常世，4岁的铃芽和16岁的铃芽相遇，由经历过伤痛的铃芽给正在经历伤痛的铃芽安慰。

而这段时间又恰逢美国编剧协会举行大罢工，要知道编剧们罢工的理由除了觉得薪酬过低，还有一个重要原因就是抵制好莱坞用AI代替人工创作。在这个节骨眼儿上，漫威此举可以说是“顶风作案”，在艺术家们的底线上疯狂跳跃了！不能说刻意为之吧，只能说是非常“故意”了。

动画大师们的鼓舞，不是从入行之后才开始的。在每一个导演的采访中，都提到了他们热爱动画的童年。画出火柴盒上全套《水浒传》人物卡片、为了捍卫准时收看动画片的权利“离家出走”，这些童年壮举现在说起来依然会让导演们神采飞扬，正如《我和吸铁石和一个死去的朋友》导演刘毛宁所说：“动画就像是我现在的秘密基地，它在某种意义上就是童年的一个延续。”

停下来抒情其实很难。所谓文武之道，张弛有度，停的时间不能长，我的经验是不要超过两分钟，如果用30秒达到就行，点到为止。

“短视频里的中国故事”系列发言，业界和学界专家结合中国短视频在海外的传播实践和精彩案例，为短视频助力国际传播，展现真实、立体、全面的中国形象探索出一条实现路径。新华社国际部副主任薛颖围绕“短视频与社交媒体时代的传播工作”进行了发言。中国日报新媒体中心主任柯荣谊，从复兴、跨越、交流三个层面，说明短视频不仅是文化传播的一种媒介形式，也是不同文明之间交流对话的重要载体。中国新闻社视频部主任、中国新闻网副总裁齐彬为短视频的专业化生产以及记者专业素养的提升指明了一条发展道路。中央广播电视总台CGTN主持人、主任记者王冠结合自己丰富的实践经验，探讨了短视频在创新中国话语体系方面的可能性。

《灯火阑珊》聚焦香港日渐消失的霓虹灯招牌文化；《麦路人》围绕一群因生活受到打击而被迫宿于快餐店的港人展开；《还是觉得你最好》和《巨星养成记》港版译名《饭戏攻心》和《阿妈有咗第二个》，蕴藏着浓烈的粤语文化气息......在光影故事中融入香港特色，勾起本土观众共鸣，新导演们不乏浪漫迷人的一面。